 SOHO中国董事长潘石屹现场致辞
2015年3月16日，为了庆祝上海SOHO复兴广场盛大开业，APT Institute呈现APT艺术家群展“超越”，正如展览标题所示，展览旨在给观者提供一个“超越”繁忙城市生活的空间，带来启示，激发灵感。这些来自全球的艺术家都曾亲身体会过国际大都市上海的生活，他们的艺术品是对于这座多元化城市的感悟。从传统油画到灯光装置，主方办从APT藏品中精心挑选了部分艺术作品，希望通过它们表达上海这座城市的现在与过去所引发的不同情感和想象。
 展览现场据APT相关负责人表示，APT Insitute是一个由艺术家信托基金(APT)创立的非赢利机构,致力于在世界范围内宣传当代艺术及艺术家。自成立以来, ART已与多家艺术机构有过合作。
 吴鼎《对于非逻辑结构的另一种解释 NO.3》当凝视一件实物过久，你会发现它不再是原来的样子、它是一个字，一首歌，一种物...它是经验中的对象，抑或是陌生的符号。在吴鼎的作品里特有频现的灯管和冷静的灯光，有缭绕的烟雾和默涨得潮水，静中有动，循环往复，在所有虚的实的映像里，他要寻找实在的维度。
 黄荣法《旅——香港》 数码输出180×110cm 2007年熙攘的人流，喧闹的城市，炫目的灯光。超越舒适距离的极限，人们却习以为常。香港艺术家黄荣法行走于繁华街头，纪录每一次擦肩而过。照片中的每个竖条纹即截取自每次网上与观者互动的一帧像素。物理空间，心理空间，虚拟与实在的空间在此交融。
 谢曹闽《曼荼罗#11》布面油画当数学与形而上碰撞，当秩序与混乱共融，便有了艺术家谢曹闽的曼荼罗系列绘画。将废墟混乱图像的抽离，再组合，对称的图案为观者提供了一个凝神的焦点。去体悟宇宙中的循环及其规律。好似混沌现象所说，是一种无周期性的有序态，具有无穷层次的自相似结构。推此及彼。
 Elisabeth Condon《Fandian Flower》 水墨。玉兰花等中国元素呈现于美国艺术家Elisabeth 的画面中，流畅的笔触，自由的泼洒，显然，她的画有着中西合璧的魅力、是墨的诗意，是闪粉的耀眼，是放开的自在，是收敛的自制。艺术家为我们打开了一个窗口，以旁观者的角度观察这座城市不一样的美。
 Odele Zhang 《斑马》这是一匹白马，没有斑纹的斑马，还是国际象棋棋盘上的马?艺术家Odele将有趣而关联的对象同置于画面中，带观众进入迷幻般的世界。在这里，有矛盾、有冲突、有自省，也有对身份与个性的迷茫与探寻。通过动物感官，让人类观者也能感同身受。横跨不同种族，不同肤色背景，寻找到某种共鸣。
 翁奋《骑墙—海口》 城市中，年轻女孩眺望远方天际线。跨越于新旧更迭的分界线，女孩经历着对自身及对这个城市共同的关于未来的迷茫与企盼。曾在蓬皮杜展出的艺术家翁奋的“骑墙”作品，在这个经历着巨变的城市中呈现，似乎能引发别样的思考。
 Don Porcella《上海女人胸像》 使用独特的管道清洁刷作为创作材料，来自纽约的艺术家Don Porcella用幽默的态度纪录下了在上海的驻留体验。简单常见的材料变身为艺术作品，严肃的主题在此嫣然变得滑稽搞笑，却只为一笑而过的发人深思。
Odele Zhang 《鲸鱼II》布面油画 100×120cm 2014年
画面中,一只抹香鲸浮现于城市亦或 是古老石柱中,在他口中,一辆1928 型汽车开始瓦解。当自然生态与现代文明相互碰撞,是否侵犯无可避免。 艺术家Odele为我们提供了换位思考的可能，那些画面中置身于罕至之地的 动物,或直视或怒视观者,好似在呐喊。(来源：99艺术网上海站)
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